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Il Buono, il Brutto e il Cattivo |
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| PREMESSA STORICA Per oltre mezzo secolo, il mercato dominante delle produzioni stereoscopiche è stato quello degli Stati Uniti d'America per diverse motivazioni tra le quali la passione posta nella ricerca di nuove tecnologie atte ad enfatizzare la qualità e spettacolarità dei film per mantenere sempre ai massimi livelli l'afflusso del pubblico ed alimentare così la potente macchina industriale sottostante. A tal fine, si spinse particolarmente anche nell'inserire ripetutamente scene nelle quali lo strumento stereoscopico fosse affiancato e di sostegno ad effetti abbastanza scontati, come mani rivolte verso il pubblico, oggetti volanti verso lo spettatore: questo poiché si era subito notato che il pubblico si emozionava particolarmente con questo tipo di scene.  In questo periodo storico si affermò come vincente la tecnologia IMAX che arrivo nel suo sviluppo a produrre una particolare camera cinematografica con pellicola 70 mm e la presenza di due ottiche affiancate parallelamente con una distanza interottica molto simile a quella interoculare umana: le immagini destra e sinistra venivano impressionate affiancate sulla grande superficie sensibile offerta dalla pellicola 70mm. La grande qualità di colore e incisione che si andava ad ottenere, consentiva poi una proiezione su schermi talmente vasti da coprire praticamente l'intero campo visivo degli spettatori, evitando così alla radice il problema del "window conflict" del quale parleremo successivamente. Il tutto veniva sostenuto da rivoluzionarie lampade ad elevatissima luminosità, così da dare pieno risalto alle immagini su questi enormi schermi. Questi schermi, inoltre, spesso erano su superficie concava verso lo spettatore così da dare piena corrispondenza tra le immagini riflesse e il nostro sistema fisiologico d'interpretazione della stereoscopia basata su un piano di convergenza ricurvo ("oroptero"). Erano i tempi d'oro nei quali anche il cinema tradizionale si permetteva lunghissime produzioni su pellicole 70mm proiettate poi su grandi schermi tipo "Cinemascope". Tutto questo aveva però un grandissimo limite negli altissimi costi di produzione per cui venivano prodotti in IMAX quasi sempre documentari di breve durata con conseguente e rapidissimi ricambi degli spettatori ogni 30 minuti che giustificavano questi impegni economici. 
Purtroppo, la necessità di produzioni a costi inferiori e la necessità di rendere compatibili i film con lo schermo televisivo, ha fatto piano piano abbandonare questa tipologia di produzione, portando il formato cinema sempre più vicino al 16:9 delle telecamere digitali con la conseguenza che praticamente tutte le sale cinematografiche hanno abbandonato gli schermi super panoramici per far posto a più modesti schermi con rapporto 1:1,84 o al massimo con rapporto vicino a 1: 2,5.
Un'altra problematica che deriva dall'utilizzo di schermi cinematografici nei quali lo spettatore ha la percezione chiara e netta del bordo schermo (poiché rientra nel suo campo visivo), è il cosidetto "window conflict" che, con telecamere in posizione parallela, è molto spesso impossibile gestire correttamente. Un attore o un oggetto ripresi in primo piano o in piano americano risulteranno come "tagliati" dal bordo schermo inferiore: in questa situazione, specialmente se il personaggio risulta vicino alle camere, in tecnica parallela avrò uno scostamento, in parallasse negativa (diplopia crociata) per il quale il nostro sistema d'interpretazione stereoscopica "automaticamente" tenterà di porre il soggetto in uscita frontale verso lo spettatore...fortunatamente però non siamo stupidi e il cervello elabora il seguente ragionamento "com'è possibile che veda una figura umana fuori dallo schermo se la parte inferiore del corpo risulta essere dietro alla cornice dello schermo, in quanto non visibile?"... Tutto questo rappresenta quindi un forte conflitto per il nostro cervello che matura un disagio derivante da informazioni incoerenti. NOTA FINALE: la tecnica di ripresa con variazioni attuate sugli angoli di convergenza e sulla distanza interottica delle telecamere richiede però molta più attenzione sul set per le infinite permutazioni sulle due variabili in gioco da calcolarsi in funzione di diversi parametri: le distanze dei diversi piani (dall'attore in primo piano al background), la gestione del problema del "windows conflict" e conseguente prevenzione della divergenza degli assi ottici dello spettatore, ecc. Inoltre, utilizzando anche angoli di convergenza, si dovrà essere consapevoli che si potranno attuare correzioni molto limitate in post produzione. Necessariamente, si dovrà quindi avere l'assistenza di un team stereografico di prolungata esperienza negli anni, così come è necessaria la presenza di un valido direttore di fotografia. |
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La tecnologia di ripresa "parallela" invece, non consentendo l'inversione della convergenza, avrà tutte le componenti della scena o all'interno del piano schermo o tutte al di fuori del piano schermo: tipico di queste riprese estremamente stancanti risultare "assaliti" da tutti i piani in uscita (compreso eventuali oggetti tagliati da bordo schermo con evidente window-conflict) con una fortissima sensazione di disagio che nel migliore dei casi porta a non riuscire a focalizzare gli oggetti stessi (in alcuni casi abbiamo assistito a spettatori, che osservavano questi cattivi lavori, dichiarare che non riuscivano a mettere a fuoco gli oggetti: questo avviene perchè il cervello attua una particolare forma di difesa rifiutando di concentrarsi su immagini completamente fuori parallasse.
